mamlas (mamlas) wrote in yarodom,
mamlas
mamlas
yarodom

Categories:

Главные достопримечательности Голливуда (окончание)

Голливу́д (англ. Hollywood) — район города Лос-Анджелес, расположенный к северо-западу от центра города. Традиционно Голливуд ассоциируется с американской киноиндустрией, поскольку в этом районе находится много киностудий, и живут многие известные киноактёры.
из Википедии
5. Студия Universal

Universal-studios-Aus.jpg

Universal является второй старейшей студией Голливуда (первая - Paramount Pictures, принадлежащая Viacom и являющаяся партнером Universal по United International Pictures - компании, занимающейся дистрибуцией фильмов этих двух студий за пределами США).

universal-studios-fountain1-300x224.jpgМоментом начала существования Universal считается дата основания одного из ее предшественников - Yankee Film Company (1909). Основатель Universal - Карл Лемле был немецким евреем, иммигрировавшим в Америку и владевшим одежным магазином.

При создании Universal Лемле объединил усилия с Эйбом и Джулиусом Стернами.

В 1905 году Лемле приехал в Чикаго был потрясен популярностью синематографа. По возвращении в Висконсин Лемле продал свой галантерейный бизнес, а на выручку купил первый из многочисленных никельодеонов.

В 1908 году Томас Эдисон создает Motion Pictures Trust, который собирал плату со всех аспектов кинобизнеса - от производства до показа - так как ему принадлежали патенты на электромотор, используемый в кинокамерах и кинопроекторах, и монополия на дистрибуцию.

Лемле и другие владельцы кинотеатров видели путь в избавлении от монополизма Эдисона в производстве собственных фильмов, что и привело к тому, что Лемле с партнерами в июне 1909 года создает Yankee Film Company.

4dba67fa666f9.jpgВскоре эта компания превратилась в Independent Moving Pictures Company, а с 8 июня 1912 года она стала называться Universal Film Manufacturing Co. Это было первое упоминание слова universal в названии компании. Лемле, возглавляя Universal, скупает множество более мелких компаний и приобретает нескольких партнеров. Главными областями деятельности Universal были производство фильмов и их дистрибуция.

С самого момента основания компании сопутствовал успех, во многом связанный с тем, что Лемле отказался от практики Эдисона, который запрещал указывать в титрах имена актеров.

Упоминание в титрах имен актеров позволило компании подписать контракты со многими известными артистами того времени. Кроме того, это способствовало созданию так называемой star system - системы "звезд".

Так, в 1910 году Лемле активно продвигал Флоранс Лоуренс, до тех пор известную как Biograph Girl, что можно считать первым в истории случаем использования имени актера в маркетинговой компании киностудии.

В 1915 году Лемле открыл крупнейшую в мире киностудию - Universal City Studios, занимавшую площадь в 0,9км2 на Cahuenga Pass неподалеку от Голливуда. Управление студией становится третьей областью деятельности компании.

universal-pictures-studio-lot-entrance-100th-anniversary-image.jpgНесмотря на новаторскую роль Лемле, в управлении студией он был чрезвычайно осторожен, что привело к тому, что за несколько лет другие лидеры бурно развивающегося кино бизнеса, возглавляемые Адольфом Цукером, Уильямом Фоксом и Маркусом Левом, опередили Universal. Во многом это связано с тем, что Лемле отказался от развития собственной сети кинотеатров и самостоятельно финансировал все фильмы, производимых студией.

Студия была вынуждена довольствоваться провинциальным рынком, что, и привело к тому, что основной продукцией компании стали мелодрамы, недорогие вестерны и сериалы. В течение нескольких лет в начале 20-х годов прошлого столетия молодой продюсер Ирвинг Тальберг пытался повысить качество производимых фильмов, но в 1923 году он покинул компанию, получив более амбициозное предложение.

В 1926 году Universal открывает студию в Германии - Deutsche Univarsal-Film AG, во главе которой становится Джо Пастернак. До 1936 года это подразделение производило по 3-4 фильма в год, под давлением все возрастающего влияния Гитлера в Европе мигрируя сначала в Австрию, а затем в Венгрию. С приходом в кино звука эта студия стала снимать фильмы на немецком, венгерском и польском языках. Universal не прокатывал эти фильмы в США, но они все равно попадали в американский прокат усилиями независимых прокатчиков. С приходом фашизма и изменениями в составе владельцев головной компании это дочернее предприятие вскоре прекратило свое существование.

Большие изменения в судьбе Universal связаны с одним из величайших актов непотизма - на свой 21-й день рождения (1928) Карл Лемле-младший получил от отца грандиозный подарок - контроль над Universal City. Лемле-младший сделал все то, что отказывался делать его отец: он покупал и строил кинотеатры, создавая собственную прокатную сеть, строил на студии павильоны, пригодные для съемок звукового кино, тем самым повышая качество производимой продукции.

Bela_Lugosi_as_Dracula,_anonymous_photograph_from_1931,_Universal_Studios.jpgВ первые годы его правления на студии снимаются такие фильмы, как «Плавучий театр» (1929) - богатая постановка мюзикла «Бродвей» с первыми цветными сценами, «Король джаза» (1930) и «На Западном фронте без перемен», который принес студии «Оскара» за лучший фильм 1930 года. Также Лемле-младший нашел для студии весьма прибыльную нишу, начав снимать серии фильмов про монстров, которая сейчас известна как Universal Horror. Среди прочих в эту серию входят «Франкенштейн», «Дракула» и «Мумия».

Столь затратные и порой рискованные операции Лемле-младшего не прошли для студии незаметно, тем более в период Великой депрессии. В 1935 году на студии снимается вторая версия «Плавающего театра», на которую Лемле-младший был вынужден впервые в истории компании взять заем в 750 000 долларов в Standart Chartered Bank. Когда же студия, не смотря на коммерческий успех фильма не смогла выплатить заем, контроль над ней перешел к банку. Новые владельцы значительно урезали производственные затраты, что привело к тому, что лучшие творческие кадры, среди которых Маргарет Салливан и Уильям Уайлер, ушли со студии.

К началу Второй Мировой студия возвращается к своей недавней специализации: мелодрамам, дешевым вестернам и сиквелам классических хорроров студии.

В 1950 году агент компании MCA Лью Вассерман и студия Universal производят настоящую революцию в американском кинобизнесе: Вассерман подписывает со студией контракт, согласно которому его клиент - великий Джеймс Стюарт - получает не гонорар, а часть прибылей от проката 3-х фильмов с его участием, которые предполагалось снять на Universal. Когда один из этих фильмов - «Винчестер 73» - стал мегахитом проката, Стюарт превратился в первого по-настоящему богатого американского актера. С тех пор такая форма оплаты актерского труда прочно вошла в практику американского и мирового кинобизнеса.

Universal_Studios_02.jpgВ конце 50-х годов ХХ столетия студия, как и весь кинобизнес в целом, переживает очередной трудный период, связанный с развитием телевидения. Компания MCA, являвшаяся актерским агентством, становится влиятельным телевизионным продюсером и в 1958 году за 11 миллионов долларов приобретает у Universal Pictures ee студию площадью в 1,5км2. И хотя формально Universal оставался независимым продюсером, влияние MCA на характер снимаемых на студии фильмов было весьма значительным. Впрочем, MCA не только значительно модернизировал производственные мощности студии, но и подписал для Universal контракты с такими выдающимися актерами, как Дорис Дей, Лана Тернер и Кэри Грант.

В 1962 году происходит ожидаемое всеми поглощение компанией MCA компании Universal. В качестве прощального жеста со своим прошлым актерского агентства MCA подписывает для Universal всех своих бывших клиентов. Таким образом, с середины 60-х Universal приобретает совершенно новое для себя качество: она становится современной киностудией полного цикла производства, которая имеет контракты со многими ведущими режиссерами и актерами. Но время все равно было упущено: киноаудитория значительно уменьшается, и на первый план выходит телевидение. И все же, благодаря все той же MCA, которая являлась влиятельным телепродюсером, Universal не только остается на плаву, но и становится производителем до половины телепродуктов для прайм-тайма по все Америке (совместно с каналом NBC, который позже сольется с Universal).

В 70-е годы прошлого столетия, несмотря на то, что на студии снимаются такие хиты, как «Аэропорт», «Афера», «Американские граффити», «Челюсти», «Инопланетянин», «Назад в будущее» и «Парк Юрского периода», основной палочкой-выручалочкой для студии остаются телефильмы. В начале 70-х Universal объединяет свои усилия по мировой дистрибуции своих фильмов с Paramount Pictures, а в 1981-м к ним присоединяется и Metro-Goldwyn-Mayer: так появляется компания United International Pictures, которая с 1997 года дистрибутирует также и фильмы Dreamworks.

В 90-х годах Universal неоднократно меняет владельцев (Matsushita, Seagram, Vivendi), пока в 2004-м 80% акций студии (20% остались во владении Vivendi) не были приобретены General Electric, которая уже владела каналом NBC. Это привело к созданию одного из крупнейшим американских и мировых медиа-конгломератов - NBC Universal.
6. Студия Warner Bros.

00022x7b.jpg

Warner Bros. Entertainment, Inc. или Warner Bros. — американская компания, являющаяся одним из крупнейших концернов по производству фильмов и телесериалов. В настоящее время это филиал группы компаний Time Warner с офисом в Калифорнии.

0-149150.jpgКомпания названа в честь четырёх братьев Уорнеров: Гарри Уорнера (Гирш Вонсколасер) (1881—1958), Альберта Уорнера (Аарон Вонсколасер) (1883—1967), Сэма Уорнера (Шмуль Вонсколасер) (1887—1927) и Джека Уорнера (Ицхак Вонсколасер) (1892—1978), родители которых иммигрировали из Российской империи (с территории нынешней Беларуси) в США (через Англию и Канаду).

Три старших брата стали заниматься киноиндустрией ещё в 1903 году, демонстрируя фильмы для горных рабочих в Пенсильвании иОгайо. В том же году в Нью Кастл (Пенсильвания) они открыли свой первый кинотеатр «Каскад».

В 1904 братья основали компанию Duquesne Amusement & Supply Company (ставшую предшественником Warner Bros.), которая занималась распространением фильмов. В течение нескольких лет территория, на которой работала их компания, расширилась и включила в себя четыре штата.

К началу Первой мировой войны братья начали заниматься производством собственных фильмов и в 1918 открыли студию Warner Bros. Studio, расположившуюся на Бульваре Сансет в Голливуде. Сэм и Джек Уорнеры занимались производством картин, в то время как Гарри и Альберт занимались финансами в Нью-Йорке. В 1923 они формально объединились в корпорацию Warner Bros. Pictures, Inc.

gallery_warner-bros.jpgКомпания процветала, что позволило братьям в 1924 получить ссуду на Уолл Стрит. На эти средства была приобретена Vitagraph Company, имевшая общенациональную дистрибьюторскую сеть, а также куплены несколько радиостанций и построены новые театры.

По настоянию Сэма Уорнера компания начала активно развивать кинематограф со звуком и с 1926 года начала производить фильмы со звуком извуковыми эффектами. В 1927 был выпущен фильм «Певец Джаза» (англ. Jazz Singer) с диалогами. Фильм стал настоящей сенсацией и положил начало эры «говорящих картин». Сами братья не присутствовали на премьере из-за смерти Сэма.

В 1922 году Warner Bros. начала снимать картины с участием собаки Рин Тин Тина. Фильмы с его участием принесли компании немалую славу.

В 1928 компания приобрела одну из крупнейших сетей кинотеатров — Stanley Company. Чуть позже, в 1929, братья приобрели своего главного конкурента — First National Pictures. Судразрешил объединить обе компании под маркой Warner при условии, что до 1938-го братья будут выпускать по несколько фильмов в год под маркой First National Pictures.

В 1928 братья выпустили на экраны картину «Огни Нью-Йорка» (англ. Lights of New York) с полноценной звуковой дорожкой. С этого момента вся киноиндустрия окончательно перешла на фильмы со звуком. К концу 1929 все крупные киностудии выпускали только звуковые фильмы.v В 1929 Warner Bros. выпустили первый полноцветный фильм «On with the Show». Вторая цветная картина, «Золотые копи Бродвея» (англ. Gold Diggers of Broadway), стала настолько популярной, что демонстрировалась в кинотеатрах на протяжении десяти лет. Так началась эпоха цветного кино.

В период с 1929 по 1931 Уорнеры выпустили множество цветных фильмов («Салли», «Яркие огни», «Песня пламени», «Песня Запада», «Под луной штата Техас» и др.). Большинство из них были мюзиклами, и довольно быстро надоели зрителям, поэтому студии пришлось уйти из этого жанра.

1155.jpgПод руководством Дэррила Занука в 1930-х студия прославилась своими гангстерскими фильмами, а затем и мелодрамами. Около 1934 у компании возникли проблемы с цензурой, поэтому она переключилась на съемки исторических картин.

В 1930-х годах была создана независимая компания Warner’s cartoon, занимавшаяся под руководством Леона Шлезингера созданием мультфильмов. В 1931 году была создана новая серия мультфильмов — «Весёлые мелодии» (англ. Merrie Melodies) — юмористических зарисовок с джазовым саундтреком.

В 1933 на студию пришли новые художники (Джек Кинг, Фриз Фрилинг и др.), трудами которых на экранах появился знаменитый Бадди (англ. Buddy). Студия приобрела узнаваемый стиль, сделавший её работы очень популярными. Среди них — кролик Багз Банни и утка Даффи Дак.

В годы Второй мировой войны студия очень разбогатела благодаря возросшему спросу на кинофильмы. В эти годы компания открыла множество актёров, ставших знаменитостями (Джоан Кроуфорд, Дорис Дэй и др.).

5 января 1948 года Warner Bros. выпустила первую цветную кинохронику, посвящённую Турниру Парада Роз (англ. Tournament of Roses Parade).

18644253.jpgВ 1948 Верховный Суд США, рассматривая антимонопольные споры, вынес решения, заставившее Warner Bros. и ещё четыре крупнейшие кинокомпании страны отделить кинопроизводство от принадлежащих им сетей кинотеатров. Без возможности широкого проката отпала необходимость производства 30 картин в год, поэтому братья начали сворачивать своё производство и в конечном итоге продали компанию банковскому синдикату. В 1956 Гарри и Альберт Уорнеры узнали, что их брат Джек был главным инвестором в этом синдикате. Это привело к глубокой ссоре, и с тех пор братья больше не общались. Однако сам Джек подошёл к дальнейшей судьбе компании очень ответственно.

Некоторое время компания занималась адаптацией популярных пьес, а также весьма неплохо проявила себя в создании телевизионных сериалов («Индивидуалист» и др.). В 1958 начала свою работу звукозаписывающая компания Warner Bros. Records, но производство кинофильмов в то время находилось в упадке. В 1967 году Джек Уорнер решил отойти от дел и продал Warner Bros. канадской компании Seven Arts Productions за 78 миллионов долларов. Студия была переименована в «Warner Bros.-Seven Arts».

Двумя годами позже студия вновь была продана, на этот раз компании Kinney National Company (за наличные деньги и долю акций), и её новым руководителем стал Тэд Эшли. Сама студия была вновь переименована в Warner Bros. Pictures.

1970—1980-е годы оказались не самыми удачными для всех кинокомпаний, но новое руководство студии успешно преодолело их, сделав ставку на работу со «звёздами» (Пол Ньюман,Роберт Редфорд, Барбра Стрейзанд, Джон Уэйн, Клинт Иствуд и др.). Владелец студии, Kinney National Company, постепенно отказался от других сфер бизнеса (стоянки, похоронные агентства) и сменил название на Warner Communications. В 1976 эта компания приобрела производителя компьютерных игр Atari, а позже — сеть тематических парков «Шесть флагов» (англ. Six Flags theme parks).

parquewarner161.jpgК удивлению многих, преуспевающая Warner Communications в 1989 году слилась с компанией «Time Inc.», образовав компанию «Time Warner».

В 1995 году компания, ориентируясь на подростковую аудиторию, запустила свою телевизионную сеть — WB Network. Этот канал демонстрировал популярнейшие в США сериалы («Седьмые небеса», «Тайны Смолвилля» и др.). В 2006 году Warner и корпорация CBS приняли решение закрыть свои телевизионные сети и создать новую — CW Television Network.

В 1997 году студия выпустила полнометражный музыкальный мультфильм «Коты не танцуют».

В 2001 компанию «Time Warner Inc» покупает корпорация «AOL», меняя название нового подразделения на «AOL Time Warner Inc.». Однако из-за резкого снижения доходов в 2002 слово «AOL» из названия компании вновь исчезает.

В 2008 году Warner Bros. поглощает компанию «New Line Cinema».
7. Театр "Кодак"

kodak_theatre_i3.jpg

Театр Кодак (Kodak Theatre) - знаменитый театр Лос-Анджелеса, который находится в сердце Голливуда и является постоянной ареной проведения церемонии вручения премии "Оскар" (премия Американской академии киноискусства). Театр является одной из наиболее посещаемых достопримечательностей Лос-Анджелеса.

вы.jpgТеатр открылся 9 ноября 2001 года, строительство которого спонсировала американская компания "Eastman Kodak", вложившая в проект 75 млн. долл. для того, чтобы театр получил ее имя. Театр может вместить около 3400 человек, его сцена является одной из самых крупных в Соединенных Штатах. Театр был построен по проекту всемирно известной группы Rockwell. Американская академия киноискусства арендует театр за неделю до проведения церемонии, а в остальное время там проходят различные концерты, шоу и вручения прочих наград. Иногда помещение театра арендуют для проведения свадеб.

в.jpgТеатр Кодак проводит ежедневные тридцатиминутные экскурсии. Вы посетите великолепные залы театра, где преобладают бардовые, пурпурные и красные цвета и где находится 26 изображений Оскара. В центре пятиуровневого театра шикарная парадная лестница спиралью устремляется вверх. В ходе экскурсии Вы узнаете много интересного и в частности, почему именно Театр Кодак был выбран для вручения премии Оскар.

kodak_theatre_i4.jpgИзвестная всему миру красная дорожка привлекает внимание сотни тысяч телезрителей. Вы можете стать одним из счастливчиков, если окажетесь в Голливуде во время вручения премии и сможете увидеть все своими глазами. К такому знаменательному событию звезды готовятся очень тщательно.

По красной дорожке шествуют кинозвезды в нарядах от известных кутюрье мира, позируя перед многочисленными объективами теле- и фотокамер. Настоящий парад моды. И еще долго журналисты будут обсуждать кто во что был одет и кто кого сопровождал на этой церемонии, кто получил награду, а у кого все еще впереди. В толпе поклонников Вы сможете разглядеть не менее популярных папарацци и журналистов. По окончании церемонии, когда утихают страсти и уезжает последний лимузин, убираются красные дорожки, но не на долго, до следующей церемонии, которая состоится в следующем году здесь же, в жемчужине Голливуда - Театре Кодак.
8. Музей мадам Тюссо

tussauds_nicole_kidman_johnny_depp.jpg

Был открыт в 2009 году в Голливуде, в специально построенном здании, на углу Hollywood Boulevard и Orange Drive.

Экспозиция посвящена в основном звездам экрана. Это девятый музей Мадам Тюссо в мире.

Инвестиции в проект составили около $55 миллионов. Для сравнения: на создание аналогичного музея в Берлине потребовалось всего $16,5 миллионов.

Другие музеи Мадам Тюссо располагаются в Лондоне, Шанхае, Гонконге, Нью-Йорке, Лас-Вегасе, Вашингтоне и Амстердаме. 

56745298_1269166187_000_Was2540699c.jpg  

56786840_belushi.jpg

56786886_bond.jpg  

56786900_bryus_uillis.jpg

56786924_vuppi.jpg

56787081_dyepp.jpg

56787120_kventin_tarantino.jpg

9. Музей рекордов Гиннеса

Безымянный.png

Музей рекордов Гиннеса (Guinness world of records museum) расположен прямо на бульваре Голливуд в Лос-Анджелесе. Музей был открыт в 1990 году в здании бывшего кинотеатра "Голливуд", который был построен в 1938 году. Музей Гиннеса посвящен тем же мировым рекордам, которые можно найти в знаменитом бестселлере "Книга рекордов Гиннеса". 

с.pngЗдесь насчитывается более 5 миллионов различных установленных рекордов, а также забавных и экстравагантных достижений, уникальных явлений и курьезов в мире природы и человека. Музей разделен на несколько тематических разделов, включая "Мир человека", "Животный мир", "Планета Земля", "Структуры и машины", "Мир спорта" и "Мир развлечений". Наиболее интересные из них - это выставленные в натуральную величину фигуры самого высокого мужчины и самой маленькой женщины, самого толстого и самого старого человека, а также самая большая конструкция из спичек и хлебный портрет Мона Лизы из 65 видов белого хлеба.

Музей содержит специальный раздел о Голливуде. Он включает в себя малый девятиместный театр, где рассказывается об известных Голливудских рекордсменах.

MickeyMouse.gifВ этом разделе Вы найдете фигурку Микки-Мауса, сидящего на вершине огромной кучи мешков с почтой. Ему принадлежит рекорд получения самого большего количества писем. Здесь и фигура Элвиса Пресли, как самого успешного исполнителя, и Майкла Джексона. Пятилетняя Ширли Темпл вошла в историю книги как самая юная обладательница Оскара, а Уолт Дисней как обладатель 20 статуэток Оскара.

Книга была впервые опубликована в 1955 г. по заказу ирландской пивоваренной компании "Гиннесс". Книга Рекордов Гиннесса издается более чем в ста странах мира, на более чем двадцати трех языках. Сама книга попала в Книгу рекордов Гиннеса как самая тиражируемая и читаемая книга. Экспонаты музея постоянно меняются, по мере того как изменяются рекорды и Вы никогда не можете быть уверенными в том, что найдете здесь в следующий раз.
10. Музей Рипли "Хотите верьте, хотите нет"

RipleysBelieveitorNotOdditorium-Oct08-002a.jpg

"Хотите верьте, хотите нет" (Ripley's Believe it or Not!). Здесь собрана невероятная коллекция самых странных и необычных явлений нашей планеты. Музей основан Робертом Рипли, американским художником-карикатуристом, репортером, антропологом-любителем, который собрал свою коллекцию во время путешествий по всему миру.

HollBlvdDino.gifЗа всю свою жизнь он объездил 198 стран мира, выискивая все самое диковинное и парадоксальное. За что его прозвали современным Марко Поло.

4237880400_eccf5fce97_o.jpgОхотник за чудесами побывал в джунглях Южной и Центральной Америки, объездил Японию, Таиланд и Китай, Африку и Кавказ. Используя автомобили, самолеты, параходы, поезда, верблюдов и различные виды транспорта и средства передвижения, он объездил вокруг света 18 раз.

И все для того, чтобы отыскать лунный камень и высушенные человеческие головы из Эквадора, копию "Тайной вечери" на рисовом зернышке и черепашку с двумя головами, модель Тауэрского моста из спичек и человека-магнита, притягивающего к себе металлические предметы. И это только маленькая часть его огромной коллекции, которая состоит из 20 тысяч фотографий, 20 тыс. экспонатов. 

Среди которых портрет Моны Лизы, выполненный из 65 видов хлеба и скульптура Мерилин Монро слепленная из 264 тыс. однодолларовых купюр, огромный портрет Ван Гога был создан из 3 тысяч открыток, на которых изображены 115 разных картин Ван Гога, "Роллс-Ройс" модели "Серебряный призрак" из 1 016 711 спичек, у этой модели горят фары и вращаются деревянные колеса, модель знаменитого городского трамвайчика-фуникулера, которая сделана из 270 836 спичек, восьмифутовая фигура стегозавра, полностью сделанная из автомобильных бамперов и портрет Ван-Гога, сотворенный из жареного хлеба.

В настоящее время музеи Рипли функционируют в 26 странах мира. Они откроют Вам мир полный удивительных тайн. Странные, иногда отвратительные или поразительно прекрасные экспонаты. Входите, смотрите вокруг и решайте, верить в это или нет.
11. Китайский театр Граумана

sdsd.png

Кинотеатр на 1162 места, расположенный на бульваре Голливуд в Лос-Анджелесе. Здание построено в 1927 году импресарио Сидом Грауманом (Sid Grauman).

theatre_tour2.jpgВ кинотеатре традиционно проходят премьеры многих голливудских фильмов. В сентябре 2007 года кинотеатр приобрела фирма «CIM Group» — крупнейший владелец коммерческой недвижимости в Голливуде.

На площадке перед кинотеатром расположена знаменитая голливудская «Аллея славы», где в цементе сохраняются отпечатки рук или ног многих кинозвезд, выбранных, в отличие от Аллеи звёзд, владельцами театра.

На тротуаре у Китайского театра Граумана есть отпечатки рук и ног Чарли Чаплина, Джека Николсона, Мэри Пикфорд, Дугласа Фэрбенкса, Мэрилин Монро, Клинта Иствуда, Аль Пачино, с июля 2007 года актёров фильма о Гарри Поттере: Дэниела Рэдклиффа,Руперта Гринта и Эммы Уотсон.

Кроме того, там есть следы лап легендарной немецкой овчарки-актёра Рин Тин Тина. В ноябре 2011 года свои отпечатки оставили актеры сумеречной саги: Кристен Стюарт, Роберт Паттинсон, Тэйлор Лотнер 

Tags: города и сёла, кино и театр, легенды, музеи и выставки, отдых и развлечения, памятники и достопримечательности, страны и столицы, сша, экскурсии
Subscribe

Buy for 20 tokens
Однажды у Аутлукова сломалась машина и он вызвал такси. Садясь в подъехавшую машину, он с ужасом увидел за рулём тойоты своего одноклассника. "Ёп, это же Несравненнов!" - подумал он и натянул повыше противоковидную маску. "Не узнал бы..., во позору то будет! Скажет, мол, до седых мудей дядя…
  • Post a new comment

    Error

    default userpic

    Your reply will be screened

    Your IP address will be recorded 

    When you submit the form an invisible reCAPTCHA check will be performed.
    You must follow the Privacy Policy and Google Terms of use.
  • 6 comments