?

Log in

No account? Create an account

Мы родом ...

Летопись: Люди, места, события, свидетельства


Entries by category: искусство

[sticky post]Добро пожаловать в сообщество!
Я витрина
mamlas
Рейтинг блогов ЖЖ

[Правила размещения записей ...]У каждого из нас есть малая Родина и Родина большая. Кто-то живет и работает на чужбине. Многих из нас раскидало по странам и весям. У каждого из нас найдутся различные истории о своих местах и далекой стороне, своей жизни или жизни других. О том, что было, есть и будет с нами.

***
Рейтинг блоговВ сообществе приветствуются материалы на обширнейшую тему о своем и чужом местообитании, его истории и действительности, его людях и личностях - известных и не очень; культуре, искусстве; интересностях современного мира.

Есть просьба на уровне условия - не нужно излишних политизированности, агитации, экстремизма, религиозности, сексуальности, медицины и т.д., и т.п. Также крайне нежелательна ретрансляция на другой ресурс (переход по ссылке в другой источник после всего лишь короткого вступления) — размещайте запись полностью в сообществе. Перепосты в сообщество разрешены.
***
До ката размещаем либо одно фото не более 900-1000 (1024) пкс (как по ширине, так и по высоте), либо несколько (2, 3, 4), не выходящих по общему габариту за 900-1000 (1024) пкс. Текста, желательно, размещать до ката также немного (до 3-4 абзацев).

Под катом ширина и высота снимков может достигать 1024 пкс. В заголовке ката (спойлера) рекомендуется указывать, сколько скрыто фото и видео (чтобы предупреждать читателей с медленной скоростью интернета о большом трафике).

Оформление записи (шрифты, цвет, гифки и т.п.) разрешено. Самозапускающиеся видео рекомендуется прятать под спойлер (не под кат), чтобы они не грузили ленту друзей.
***
В общем, дорогие сообщники, давайте заботиться о комфорте читателей и не растягивать им ленту! Предложения по сообществу приветствуются! Всем спасибо!

PS: Правила размещения добавлены 19.08.13. Записи, размещённые до этого дня (включительно), исправлять не нужно.

UpD: 15.10.2013. Метки.
Уважаемые участники, постящие в сообщество, ставьте, пожалуйста, метки к своим записям. Сейчас их количество под завязку (1200 — нужно будет навести в них порядок), но выбрать, наверняка, можно будет к любой тематике вашего поста.

Я, конечно, добавляю потом, но на свой взгляд... А вдруг он не совпадает с вашим видением!

UpD: 12.02.2016. ОБЯЗАТЕЛЬНО! Ставьте кнопки репостов (как это сделано в конце этого поста)


2leep.com

Спонсор поста и сообщества - Блогун

promo yarodom сентябрь 20, 2012 20:29 5
Buy for 10 tokens
У каждого из нас есть малая Родина и Родина большая. Кто-то живет и работает на чужбине. Многих из нас раскидало по странам и весям. У каждого из нас найдутся различные истории о своих местах и далекой стороне, своей жизни или жизни других. О том, что было, есть и будет с нами. ​*** В…

А.Р. Артем . Из истории М.Х.Т.
зимнее
tanafi
Александр Родионович Артем.(настоящая фамилия — Артемьев; 1842—1914) — русский актёр.
В созвездии мхатовских актеров, создавших славу Художественному театру, он занимает особое место. А. Р. Артем пришел в театр уже немолодым человеком — учителем рисования, окончившим Академию художеств в Петербурге.

Read more...Collapse )

Михай Зичи в Лисино
зимнее
tanafi
Лисино - старейшая лесная школа России. Она было основана в 1834 году, как: Лисинское Егерское училище.
В Лисино проходили царские охоты.
В составе компании, выезжающей в Лисино часто был и придворный художник - Михай Зичи (1827, Зала, Королевство Венгрия — 28 февраля 1906, Санкт-Петербург). Венгр по происхождению, известность и признание получивший в России. Был учителем рисования при дворе Николая I, у представителей высшей аристократии - графа Панина, Давыдова, Толстого. В 1856 году получил предложение написать картину церемонии коронации Александра II. В 1858 году три акварели М. Зичи, изображающие убитых волка, рысь и лисицу, были высоко оценены за мастерство исполнения. После этого художник получил рекомендацию к принятию его придворным художником к обер-егермейстеру Ферзену, для изображения сцен императорских охот.
1.Акварель Михая Зичи "С охоты", 1860 г.

Read more...Collapse )

Спящий город...
зимнее
tanafi
"Один мужик вышел ночью на балкон покурить. Стоит, курит, кругом темнота и
никого нет. Вдруг слышит, что внизу, под балконом, звуки раздаются:-Мяу-мяу.
Слушал-слушал он эти "Мяу-мяу" и решил ответить, тоже стал мяукать. Он мяукает, ему в ответ мяукают. Он переждал и снова начал:-Мяу-мяу. Ему в ответ: — Мяу—мяу. И так
Read more...Collapse )

Краеведческий музей в доме Смолиных. Тосно
зимнее
tanafi
В музее искусств посетительница спрашивает у служителя музея:-Это картина Рембрандта?
Тот отвечает:- Нет,мадам, это Пикассо.
Женщина проходит дальше и говорит: - Ну это точно Рембрандт!
Служитель ей отвечает:
- Нет, мадам, это зеркало").Read more...Collapse )

С днём рождения, Алёша!
nastenaraduzny
Самому любимому памятнику Югры, который в народе ласково называют «Алёшой» исполнилось 41 год. Памятник «Покорителей Самотлора» – это монументальное сооружение, которое поражает своей мощью и красотой.

Памятник "Покорители Самотлора", Нижневартовск. Фотограф: Анастасия Радионова.

Read more...Collapse )

Если вам понравилась статья, то делитесь с ней в социальных сетях:
Путешествуйте и изучайте историю Югорской земли вместе со мной!


Универсальный неучёный художник Леонардо... / К 567-летию и 500-й памяти
Я витрина
mamlas
Ещё культура Средневековья здесь, здесь и здесь

Леонардо да Винчи: гений на все времена
Италия отмечает 500-летие кончины великого художника и ученого

Более 500 различных мероприятий проходят во многих итальянских городах. Они посвящены универсальному человеку Возрождения, каким остался в памяти потомков Леонардо да Винчи – незаконнорожденный сын богатого нотариуса и бедной крестьянки, появившийся на свет [15 апреля] в 1452 году в Тоскане и скончавшийся 2 мая 1519 года в замке Кло-Люсе, близ Амбуаза, во Франции. ©

Ещё с Леонардо


Фреска Рафаэля «Афинская школа» в Ватикане, фрагмент. В образе философа Платона изображен Леонардо да Винчи, слева

Между этими двумя датами уместилась не такая уж долгая по нынешним европейским меркам (всего 67 лет), но необычайно плодотворная жизнь художника, скульптора, инженера, исследователя, музыканта, сценографа, изобретателя, конструктора, который не устает удивлять нас и сегодня.
Большую часть жизни Леонардо провел, путешествуя от одного княжеского двора к другому по всей Италии и состоя на службе у могущественных правителей – Медичи, Сфорца, д’Эсте, Борджия. Три последних года перед окончательным переездом во Францию он прожил в Риме. И сейчас итальянская столица, по случаю юбилея мастера, открывает торжества двумя выставками, каждая из которых проливает новый свет на личность и творчество гения.

Read more...Collapse )

ЖЗЛ. Вера Мухина / К 65-летию памяти
СССР
mamlas
Ещё скульптура здесь, здесь и здесь

Создатель титанов
Цикл «Жизнь замечательных людей» / Статья 2012 года

Она изваяла «Рабочего и колхозницу», но не была чужда и более приземленных вещей. ©

Ещё в «ЖЗЛ»


Вера Мухина за работой в своей мастерской

Вера Мухина писала эскизы для театра, а также портреты близких. Знаменитых титанов можно всегда посмотреть на ВДНХ. Менее «колоссальное» творчество Мухиной — с 17 октября [2012 года] в Музее современного искусства на Петровке.
Французы не хотели ее отпускать. Статуя «Рабочий и колхозница» должна остаться в Париже, агитировал соотечественников Ромен Роллан, нобелевский лауреат.

Рабочие, идя по утрам на фабрики, салютовали ей. День и ночь у подножия монумента стояла толпа. Глазели, обсуждали, проводили стихийные митинги. «Возьмемся за руки, встанем в кольцо, — призывали горячие головы. — Не допустим возвращения скульптуры в СССР!»

Read more...Collapse )

О X юбилейной выставке «Чудо-ниточке» во Дворце искусств в городе Нижневартовске
nastenaraduzny
В стенах Дворца искусств города Нижневартовска начала свою работу X юбилейная выставка «Чудо-ниточка». Здесь представлены работы, выполненные в разных техниках: вязание, плетение, валяние, пэчворк, квилтинг, вышивка гладью, крестом, решилье, лентами, бисероплетение, макраме, нитяная графика, лоскутная живопись и др.


Выставка «Чудо-ниточка», Дворец искусств, г. Нижневартовск, фотограф: Борис Антонов

Read more...Collapse )
Если понравилась заметка, то делитесь с ней в социальных сетях:

И не вздумайте прихлопывать под фуэте! или Балет, который мы потеряли... / Конспект
Я витрина
mamlas
Ещё искусство РИ

Что такое классический русский балет
8 вещей, которые важно знать / «Arzamas». Журнал / Статья 2016 года

Сегодня посмотреть классический балет на сцене невозможно. Это будет не он, а позд­ней­шие советские редакции редакций, с обломками подлинника. ©


Балет «Лебединое озеро» в постановке Михаила Фокина

Чтобы раз­гля­деть в этих редакциях настоящий классический балет, нужно хорошо знать матчасть и умело вчитывать свои знания прямо во время спектакля. Это слож­ное интеллектуальное удовольствие, собственно, и называется в наши дни балетоманией.
1. Что такое классический балет и кто его придумал

Классический русский балет включает в себя около десятка названий: «Дон Кихот», «Баядерка», «Спящая красавица», «Лебединое озеро», «Раймонда». А также «Жизель», «Сильфида», «Корсар», «Эсмеральда», «Пахита». Автор первых — Мариус Петипа, французский хореограф, в 1847 году переехавший в Петербург. Вторые Петипа получил «по наследству» вместе с должностью главного балет­мейстера петербургской труппы: спектакли остались в репертуаре от предше­ственников, и Петипа потом их несколько раз переделывал, подтягивая к меняющимся вкусам публики, новым балеринам и собственным предста­влениям о том, что такое балет.

Read more...Collapse )

Живописный Первомай
СССР
mamlas
Ещё праздники СССР, в т.ч. Первомай

Краски Первомая
История в музеях

Мир. Труд. Май. Суровая дата времен революционной борьбы и шумный праздник эпохи развитого социализма. Борьба за права рабочих у заводских труб и звуки гармошки на площадях и проспектах. Со временем солидарность трудящихся уступила первенство весне. ©

Ещё соцживопись здесь и здесь


Борис Кустодиев. Первомайская демонстрация у Путиловского завода. 1906

Каким праздник видели художники? Каким помним его мы? Вопрос изучила Наталья Летникова.
Слишком много графита. Ни весны, ни мая. Лишь труд. Таким увидел Первомай 90 лет назад ученик Репина, карикатурист журнала «Адская почта», певец ярмарок и деревенских праздников — Борис Кустодиев. Серая масса рабочих Путиловского завода на фоне мрачного неба, заводских труб и красных флагов. Картина-история даже место свое нашла не в художественном музее, а в Музее современной истории, некогда — революции.

Читать дальше /+ 6 иллюстраций/...Collapse )

Гожа рожа вельможи у иноже художи...
Я витрина
mamlas
Ещё Русь и иностранцы здесь, здесь и здесь

Русские вельможи глазами иностранных художников
История в музеях

Допетровская Русь и ее бородатые бояре в длинных шубах и высоких шапках казались Европе удивительным, экзотическим зрелищем. ©


Ганс Бургкмайр. Посольство дьяка Племянникова. 1518

Софья Багдасарова выбрала самые любопытные изображения русских вельмож за авторством иностранных художников.
Обычно мы представляем жителей Московского государства — дьяков, бояр, царей — по примерам застывшего и каноничного древнерусского искусства: фрескам, рукописям или иконам. Реалистическая живопись появилась в России лишь в XVIII веке во многом благодаря реформам Петра Великого. Однако запечатлеть для потомков быт и костюмы русского царства художники Нового времени, конечно, уже не могли — этими же петровскими преобразованиями старый мир был уничтожен. Есть только одна возможность взглянуть на московитов с помощью привычного нам иллюзионистического искусства. Это произведения художников тех европейских стран, где бывали русские послы, либо же зарисовки иноземцев, прибывавших в Россию в качестве дипломатов или купцов.

Читать дальше /+ 15 иллюстраций/...Collapse )

Художники революционной Франции. Оноре Домье / К 210-летию
Я витрина
mamlas
Ещё живопись и художники здесь, здесь и здесь

Буржуазные морды и революция без пролетариата: Домье
В феврале 2018 года исполняется 210 лет со дня рождения всемирно известного карикатуриста Оноре Домье

Европейская история XIX века в советской системе образования имела лицо героев великого французского карикатуриста Оноре Домье. В моей памяти она связалась с революциями 1848 года и Парижской коммуной 1871-го, с «бонапартизмом», так ярко описанным Карлом Марксом. ©

Ещё живопись Европы


Оноре Домье. 1850. Фотограф — Феликс Надар

Казалось тогда, что столь же ярко вырисованные буржуазные толстячки из-под пера Оноре Домье касались лишь буржуа. Но он был натуральным революционером и в 1830-м, и в 1848-м, и в 1871-м годах — и изобразил не только буржуазные морды, но и редкие лица пролетариата, раздавленные эксплуатацией и революционной борьбой.
Уже несколько десятилетий, как обнаружилось, что во французских революциях XIX века, на самом деле, трудно найти пролетариат, а на городские баррикады выходили не пролетарии, а ремесленники и мастера во главе своих семей и своих подмастерьев, разнообразные разночинцы и интеллигенты во главе своих агитационных трудов. А крестьянская антиреволюционная Вандея — как стояла в первом революционном 1789 году незыблемым устоем косности на пути агитационного прогресса, так и простояла весь XIX век и даже весь век XX.

Читать и смотреть далее /+ 55 иллюстраций/…Collapse )

Сувениры России. Оренбург
Я витрина
mamlas
Ещё символы Урала и Поволжья

Сувенирные бренды. Оренбург
Подарки, которые нужно везти из Оренбурга / Статья 2014 года

Россия – страна большая не только по территории, но и по национальному составу. И в каждом уголке нашей огромной страны есть свои традиции, обычаи и обряды, аналогов которым невозможно подобрать. Например, серебряные ножи из Кубачей, янтарные матрешки или подарочные наборы с особым сибирским напитком - настойкой на кедровых шишках. Мы собрали сувениры из всех регионов страны, чтобы показать Россию в символических деталях, которые в качестве подарка каждый может взять с собой на память. ©

Ещё сувениры регионов России


На открытии выставки "Возвращение к истокам", октябрь 2016

Оренбург — родина пуховых платков и столица традиционного русского каравая, славящаяся поделками из яшмы, изделиями из козьей шерсти и расшитыми валенками. Сувенирные бренды Оренбуржья пользуются спросом не только в России, но и далеко за ее пределами.
Читать дальше /+ 2 видео/...Collapse )

Забытая из ряда Васнецова и Билибина... / К 115-летию
Я витрина
mamlas
Ещё биографии живописи, в т.ч. женщины-художницы

«Видеть ту же красоту, что была триста лет назад»
Забытой художнице Татьяне Мавриной — 115 лет

Фантастические звери и «несоветские» пейзажи, незатейливые старинные города и ироничные портреты — 115 лет назад родилась единственная русская художница, получившая международную премию Андерсена, Татьяна Маврина. ©

Ещё книги и живопись здесь и здесь


Татьяна Маврина. «Стеклянный пруд»

Татьяна Алексеевна Маврина — нетипичная советская художница, знаменитый иллюстратор и мастер графики — при жизни получила и Госпремию СССР (1975), и звание Заслуженного художника РСФСР (1981), и самую главную свою награду — международную премию Андерсена (1976) за свои работы в детской иллюстрации. Маврина — единственный русский художник в истории престижной премии, получивший медаль.
Ее можно было бы смело поставить в один ряд с Васнецовым и Билибиным, но несмотря на талант и признание, работы художницы не попали в официальные каталоги советской живописи. То ли стилистика Мавриной была слишком яркой для серой отечественной действительности, то ли мешала ее любовь к импрессионистам. Между тем, работы художницы хранятся в главных российских музеях, среди которых Русский музей в Петербурге и московский ГМИИ им.А.С. Пушкина.

Читать дальше /+ 3 иллюстрации и 2 видео/...Collapse )

Баталист, воевавший с войной и ушедший в море навеки... / Русские глыбищи / К 175-летию
Я витрина
mamlas
Ещё живопись и художники здесь, здесь и здесь

«Нужно не бояться жертвовать…»
К 175-летию великого художника Василия Верещагина

Нет в истории русской живописи художника, более непохожего на мирного живописца, напоминающего всей своей судьбой скорее солдата, исполнившего воинский долг, чем вдохновенного маэстро свободных искусств. Он и вышел из воинской среды, из сообщества офицеров флота, и, занявшись живописью, сохранил глубокую приверженность ко всему строю воинской жизни, прежде всего – к упорному достижению цели, что так свойственно именно военному человеку. ©

Ещё живопись РИ


Василий Васильевич Верещагин

Этого художника звали Василий Васильевич Верещагин.
Род Верещагиных – старинный дворянский род из вологодских мест. Древний Череповец – их родина. Вологодские дворяне всегда отличались особой приверженностью к монарху, к престолу. Это у них в крови. В своё время ещё царь Иоанн Грозный, намеревавшийся перенести столицу России в Вологду, расселял здесь своих самых верных сторонников, служивых людей. От них и пошли вологодские дворяне, и Верещагины – из их числа.

Читать дальше /+ 19 иллюстраций/...Collapse )

Поволжский музей железнодорожной техники
stroysamaru
Находится он в Самаре на ул. Литвинова 332, лит. А. Работает каждый день, кроме понедельника с 9 до 17 часов. При этом смотрители музея настолько дружелюбны, что не закрывают музей во время своего обеда, а с удовольствием показывают экспонаты.



Read more...Collapse )

Нельзя терять корней, или Здесь будет заповедник уникальной России! / «Самая красивая страна»
Я витрина
mamlas
Ещё фольклор и промыслы и ещё археология

«В России можно найти все»
В Подмосковье планируется создание заповедника традиционных ремесел. Со скульптором Даши Намдаковым, которому доверено творческое исполнение грандиозного проекта, беседует Кирилл Журенков / май, 2016

Открыть для себя Россию, собрав все, чем можно гордиться в одном парке,— от уникальных мастеров, знающих секреты исчезающих ремесел, до археологических артефактов, долгое время хранившихся в музейных запасниках. ©

Ещё парки, сады и огороды и ещё с Намдаковым


___
Основное здание парка РГО спроектировано в виде черепа мамонта — это символ первобытной культуры, лежащей в основе наших традиций / Фото: Из личного архива Даши Намдакова

Таков амбициозный проект, затеянный Русским географическим обществом (РГО).
Начинание статусное, за ходом его реализации, похоже, будет следить сам президент. Именно к нему с докладом о задуманном недавно ходили возглавляющий РГО Сергей Шойгу и известный скульптор Даши Намдаков, которому доверено творческое исполнение грандиозного проекта. "Огонек" поговорил с ним о деталях замысла и о том, что уникального мы можем заново открыть на родных просторах.

Читать дальше /+ 12 фото и 1 инфографика/...Collapse )

Метать искусство в массы, или Сизый всадник Апокалипсиса
Я витрина
mamlas
Ещё кинотеатральный юморУникальная трактовка художника сцены
Воспоминания пожилого человека

Побрился актёр... Казалось бы, ничего страшного, даже полезно, если смотреть с точки зрения гигиены и театральной этики. Если бы не одна приставка. НАЛЫСО.


МХАТ им. Горького. Проезд Художественного театра (Камергерский переулок), 1940-50-е гг.

То ли карточный, то ли другой долг его заставил – история умалчивает, но вечером у него спектакль, где он в роли героя. Это сейчас всё кажется ОКей. Париков и гримёров уйма. Лысые - не враги человечества. А лет двадцать назад, в условиях театрального дефицита, да ещё и на гастролях…
Всё бы ничего, но этот жертва радиации никак не тянул по канонам тогдашнего времени не только на патетического, даже на положительного. В общем, надо было что-то делать.

Первым очнулся замглавреж...Collapse )


Петербург диковинный. Кунсткамера
Я витрина
mamlas
Ещё музеи Петербурга и области и ещё научные музеиСамый скучный музей в мире
Прогулки с дилетантом / Санкт-Ленинград-2013-2015

Кунсткамера — один из самых известных и популярных музеев России, в этом [2014] году отмечающий 300-летний юбилей. Здесь всегда полно посетителей, но многие из них покидают музей разочарованными. Ожидая от Кунсткамеры чего-то экстраординарного, они попадают в дотошный этнографический музей, а знаменитые анатомические коллекции умещаются в одном зале.

Ещё музеи народов и ещё музейно-анатомическое


Я выбрал самые интересные фото экспозиции, но они всё равно на любителя. Ну и, конечно, пройти мимо зала с первыми экспонатами я не мог.
Кунсткамера в стиле петровского барокко является первым зданием в мире, построенным специально для музея.

Читать дальше /+ 53 фото/ ...Collapse )

Седеет палтус одноокий... или А Катаеву что? Ого! А за что?!
СССР
mamlas
Ещё известные литераторыКак Катаеву не дали Сталинскую премию
Воспоминания пожилого человека

Поделюсь с вами прекрасной историей. Врать не буду, лично не присутствовал, рассказывал хороший приятель.

Ещё с Катаевым, а также о Левитане


Писатель Валентин Петрович Катаев с женой Эстер (справа) и внучкой Тиной на прогулке. 1966 год

Дело было в 1949 году. Писатель Валентин Катаев узнал, что его скоро должны наградить Сталинской премией по литературе.
Дата оглашения наградного списка была известна, она совпадала с днем рожденья Валентина Петровича. "Из осведомленных источников" ему передали, что ровно в 16:00 великий диктор Левитан зачитает список награжденных. Катаев пригласил к себе на дачу в Переделкино большое количество друзей - как же, знаменательное событие. Сталинская премия делала из человека живого классика.

Осторожно, мат!..Collapse )


Москва скульптурная. Москва Рукавишниковых
Я витрина
mamlas
Ещё путешествия по Москве
Оригиналы - здесь и здесь - взяты у moscow_i_ya
Александр Рукавишников в Москве
Фотоэкскурсии по Москве и вокруг

Рукавишникова в Москве много, но фамилия не на слуху. Его памятники настолько разные, что порой трудно поверить, будто их сделал один человек: от нудного официоза до эпатажа и разрыва шаблонов, от несомненных удач до работ, вызывающих в лучшем случае удивление.

Ещё известные скульпторы, в т.ч. Москва Франгуляна


Я собрала в своем архиве все, что у меня есть из памятниках работы Александра Рукавишникова (не путать с его отцом, дедом и сыном, которые тоже скульпторы, хотя возможно и я что-то спутала) на улицах Москвы. У меня правда есть далеко не всё. Составьте собственное мнение о работах этого весьма противоречивого автора.
Верхнее фото - Коровьев и Бегемот - фрагменты несостоявшегося памятника Булгакову у Булгаковского дома на Большой Садовой. Барельеф на заднем плане - тоже скорее всего, работа Рукавишникова.

Читать и смотреть дальше /+ 34 фото и карт/...Collapse )

Сказка и ее отличие от былины / Русский эпос
Я витрина
mamlas
Ещё фольклор и эпос здесь, здесь и здесь

Cловарь терминов русского фольклора
Составитель курса Никита Петров о том, что такое былина, существовал ли Илья Муромец на самом деле и как героем эпоса стал Сталин / Курс №14 «Русский эпос»

Чем сказка отличается от былины, кто такой сказитель и что такое инвариант? Словарь терминов, без которого русский фольклор невозможно понять. ©

Ещё в курсе №14: продолжение следует...


___
Славный сильный и храбрый витязь Еруслан Лазаревич едет на чудо великом змее о трех главах, а прекрасная царевна Анастасия Вохрамеевна встречает его. Лубок. Литография В. Васильева. Москва, 1887 год

Никита Петровфольклорист, антрополог, кандидат филологических наук, доцент Центра типологии и семиотики фольклора Российского государственного гуманитарного университета, старший научный сотрудник Школы актуальных гуманитарных исследований РАНХиГС. Компаративным исследованием эпоса заинтересовался в университете после лекций исследователя былин Ю. А. Новикова, продолжил занятия эпосоведением в Институте высших гуманитарных исследований РГГУ (теперь ИВГИ им. Е. М. Мелетинского), затем в Центре типологии и семиотики фольклора защитил диссертацию под руководством С. Ю. Неклюдова. Сфера научных интересов сегодня — фольклор и мифология, антропология города, эпосоведение, сюжетно‑мотивные указатели, нарратология, антропология памяти.

Автор монографии «Богатыри на Русском Севере» (М., 2008), один из составителей сборников текстов фольклорной прозы «Каргополье: фольклорный путеводитель (предания, легенды, рассказы, песни и присловья» (М., 2009), «Знатки, ведуны и чернокнижники: колдовство и бытовая магия на Русском Севере» (М., 2013), автор статей в энциклопедии «Мифы народов мира» (ОЛМА; СПб., М., 2014).


Read more...Collapse )

У Горького у Рябушинского...
Я витрина
mamlas
Ещё архитектура и литературные места Москвы
"...Рядом экспроприирован был
особняк в пышном стиле модерна.
Горький лестниц его не любил:
«Эх, во всем декадентство манерно» (с)
Особняк Рябушинского
Москва архитектурно-литературная / Москва' 2012

Здравствуйте, дорогие читатели. В этом отчёте речь пойдёт об одном очень интересном доме, притаившемся на углу Спиридоновки и Малой Никитской улицы. Давно слышал об этом здании, но никак не добирался. Но недавно [2012 год] мы всё-таки собрались и в плане программы моего дня рождения в ноябре посетили его.

Ещё с Горьким


Перед тем, как зайти непосредственно в дом, прогуляемся немножко по небольшому фруктовому саду перед домом

Особняк Рябушинского - это замечательный образец дома в стиле модерн, построенный архитектором Фёдором Шехтелем по заказу промышленника и мецената Рябушинского в 1900-02 гг. История и фотографии - по ссылке ниже.
Во-первых, советую всем, кто ещё не посетил этот памятник архитектуры, сделать это как можно скорее) Очень красивый дом, убранство, интерьеры, лепнина, украшения. Притом состояние дома просто отличное. И вход туда бесплатный. Во-вторых, вкратце расскажу историю особняка:

Полюбоваться модерном /+ 20 фото/...Collapse )


Боровск, расписанный Овчинниковым на стихи Частиковой
Я витрина
mamlas
Ещё расписная недвижимость

Картины под небом Боровска
Рисунки художника Овчинникова на стенах Боровска / Культурные нравы регионов. Калуга / Статья 2013 года

Небольшой городок в Калужской области широко прославился своими расписными домами. ©

Ещё Калуга и область


Эти картины нарисованы художником Владимиром Овчинниковым, который, выйдя на пенсию, переехал со своей женой в Боровск.
Владимир работал инженером-строителем и только на пенсии понял, что умеет рисовать.

Читать дальше /+ 36 фото/...Collapse )

История России в фотографиях. 1860-е
Я витрина
mamlas
Ещё фото XIX века

Мультимедиа Арт Музей запускает портал «История России в фотографиях»
Фотолетопись России. Эпохи и наследие, музеи и выставки, источники и архивы

Мультимедиа Арт Музей открывает глобальный интернет-проект «История России в фотографиях». Это общедоступная платформа, на которой в будущем должны объединиться фотоколлекции всех государственных, региональных и муниципальных музеев и архивов, а также частные фотоколлекции. Уже сегодня на сайте можно найти больше 100 000 фотографий с середины XIX — до начала XXI века. ©

Далее: 1870-е. №1 / №2 / №3 / №4 | 1880-е. №1


К работе над проектом «История России в фотографиях» присоединились более 40 архивов и музеев. Это Центральный государственный архив кинофотофонодокументов Санкт-Петербурга, Государственный архив аудиовизуальной документации Нижегородской области, Государственный Литературный музей, Государственный музей В.В. Маяковского, Государственный литературно-мемориальный музей Анны Ахматовой в Фонтанном доме, Государственный центральный театральный музей им. А.А. Бахрушина, Государственный музей архитектуры им. А.В. Щусева, Государственный музей политической истории России и др. С проектом сотрудничают наследники классиков российской фотографии — Александра Родченко, Эммануила Евзерихина, Владислава Микоши, Аркадия Шайхета и др. Фотографии из всех перечисленных коллекций и частных собраний будут доступны посетителям сайта, а его фотоархив будет ежедневно пополняться.
Цель проекта — воссоздание, сохранение и популяризация визуальной истории России, а также популяризация государственных и частных архивов, работающих над сохранением этой истории. Посетители сайта не только получат доступ к собраниям российских музеев, архивов и коллекционеров, но и возможность принять участие в работе проекта, самостоятельно создавая фотоальбомы и выставки из фотографий архива, так как именно взаимодействие пользователя с коллекцией отражает индивидуальный интерес к нашей общей истории.

Читать дальше /+ 83 фото/...Collapse )

Фарфоровое наследие Юрия Львова
Я витрина
mamlas
Ещё промыслы и ремёсла России
Оригинал - здесь и здесь - взяты у kykolnik
Львов Юрий Михайлович (1936-2010)
Мастер и наследие

Почему же эти фарфоровые фигурки от 3 см высотой из советской эпохи волнуют и радуют глаз? Потому что это мы сами, наши папы и мамы, дедушки и бабушки в разные моменты жизни.

По теме: Гжельский куст | Фарфоровая Россия Андрея Черкасова | Медали Владимира Петрова | Советский фарфор в ВМДПНИ | Петербург. ИФЗ (ЛФЗ). Яцкевич | Снос Кузнецовской фарфоровой фабрики и Дымковский хоровод | Московская глиняная игрушка | Куракинская керамика | Коллекция А. Морозова в Кусково, а также Сибирский гончар | Гончар Борисова | Гончар-класс в Астрахани | Гончар Поверин

Часть I. Фарфорист Юрий Михайлович Львов

Юрий Михайлович родился 29 августа 1936 года в Рыбинске. Детство провел в деревне Болоново, что напротив Первомайского фарфорового завода. Первые уроки художественного мастерства получил в городском Доме пионеров у Марии Ивановны Камчаткиной.

После школы по ее совету поступил в Костромское художественное училище. Учился на живописца, но мечтал о карьере скульптора, и в 1956 году перешел на скульптурное отделение Саратовского худ. училища. В 1961 году он на «отлично» сдал свою выпускную работу - композицию «Высота» и, отказавшись от заманчивых предложений саратовцев, возвратился в Рыбинск.

После некоторых раздумий пришел в художественную лабораторию Первомайского фарфорового завода. Первой его работой стала композиция «Материнство», затем – «Яхта». Художественный совет в Москве утвердил и допустил эти работы к массовому производству. Далее последовали «Первенец», «Дачники», «Веселые ребята», «Нарушитель», «Вечерком», «Перед стартом».



Львов Юрий Михайлович (1936-2010) «Папа задержался»

Осторожно! + 90 иллюстраций...Collapse )

Миф и гламур псевдорусскости и ляпы Шабельской-Маковского
Я витрина
mamlas
Ещё о народном костюме

«Комплекс Шабельской»
Вехи мифологизации народного костюма в ХХ веке / Культурный код

Mamlas: — Были у меня когда-то давно популярные посты о коллекции русских народных костюмов, собранных Натальей Леонидовной Шабельской. В комментариях мне указали на то, что многие костюмы коллекции не историчны, т.е. в жизни такие костюмы крестьяне не носили, а некоторых частей костюмов просто не было в природе. Там же мне указали на видеолекцию в Томском университете искусствоведа Андрея Боровского, который признаётся в любви к наследию (более 20.000 русских костюмов, головных уборов и деталей одежды) Шабельской и отдаёт ей дань как великой собирательнице, но, уточняя, не только и не столько костюмов, а сколько русских ремёсел костюмного рукоделия.

По теме: Коллекция Шабельских из собрания РЭМ #1 и #2 | Русские узоры и псевдорусская «клюква»


Наталья Шабельская в народном костюме из собственной коллекции

В этой лекции, примерно с 55-й минуты записи, Боровский уделяет внимание непосредственно «комплексу Шабельских», где указывает на ляпы и украшательства настоящих русских костюмов несуществующими где бы то ни было деталями, в том числе в каких-либо областях России, где такие костюмы носились. Также Боровский указывает, что «клюкву» в свою коллекцию Шабельская вносила для придания ей большей яркости перед европейским зрителем, на чей суд она и повезла своё собрание, а также увязывает Шабельскую с русским художником Маковским, который, используя в своих творениях русский этностиль, также не чурался преукрашения и вольной транскрипции русского костюма несуществующими деталями, придающими костюму ещё большую красоту, и не всегда понятно, кто у кого больше заимствовал — Шабельская у Маковского или наоборот. Примерно последние 10 минут лекции рассказывают, как такие манипуляции с русским костюмом от Шабельской-Маковского положили начало дальнейшей «клюквенизации», гламуризации и псевдорусификации моды «а-ля рус» как на Западе, так и у нас, например, в знаменитом костюмированном бале 1903 года Зимнем дворце или у Билибина, а также у нерусских народов, например, у мордвы...

Хотя Боровский и не приводит фактов, что Шабельская производила свои добавления сознательно и фальсифицировала региональные костюмы намеренно, но он чётко указывает на экспонатах её коллекции, что и как не носилось в том или ином регионе нашей страны. С трудами учёного я столкнулся впервые, потому не буду уличать его в преднамеренном, ради научной славы, разоблачении такого символа и мифа, как комплекс Шабельской, тем более, что феномен псевдорусской «клюквы» известен уже давно и без него. Сама же лекция интересна вся, слушается легко и познавательна не только в плане культуры русского костюма и фольклора, но и нравов исторических эпох, от Руси до наших дней. Как он правильно отметил, «страшен не сам миф, а то, если мы не сможем или не захочем сами разбираться, что в этом мифе настоящий костюм, а что — дополнение к нему и украшение его с целью вечнорусского желания улучшать лучшее»... Приятного просмотра, а к видео я приложу ещё и короткое интервью с Боровским.


Читать дальше /+ 1 видео/...Collapse )

Иностранцы в России. Мария Майела Маркос Кироз из Мексики
Я витрина
mamlas
Другие иностранцы в России

Мечты о Большом. Мария Майела Маркос Кироз из Мексики
Мексиканская студентка переехала в Астрахань ради русского балета

Россия славится своим гостеприимством во всем мире. Об этом знают не понаслышке и иностранцы, которые переехали в нашу страну навсегда. SmartNews узнал, что заставляет американцев, голландцев, итальянцев и других менять свои страны на российскую землю. ©


Фото из личного архива Марии Майелы Маркос Кироз

Девушка с красивым, но довольно сложным именем Мария Майела Маркос Кироз живет в России четыре года. Свой родной город Монтеррей, который находится в Мексике, она покинула ради высоких целей — танцевать в труппе классического русского балета.
Читать дальше /+ 1 видео/ ...Collapse )

Правила жизни Ле Корбюзье
Я витрина
mamlas
Ле Корбюзье
Правила жизни

Арxитектор, умер 27 августа 1965 года в возрасте 77 лет в Рокебрюн — Кап-Мартене, Франция. ©

По теме: Из истории обуви от Ле Корбюзье | Пост почитания Ле Корбюзье | Памятник Корбюзье в Москве

Все вокруг — геометрия.

Мои родители создали для меня гармоничную среду, простую и достойную, без намека на буржуазность.

Младшему брату с детства было уготовано музыкальное будущее. Вся семья думала о его карьере, а меня оставили в покое. Я торчал на улице с друзьями; я забросил школу, когда мне было тринадцать лет.

Я купил маленький «Кодак», но быстро понял, что доверяя свои эмоции объективу, я забываю смотреть. И я забросил фотоаппарат, взял блокнот и угольный карандаш — с тех пор я всегда и повсюду рисую, даже в метро.

Рисовать — это прежде всего смотреть, наблюдать, открывать. Нужно рисовать, чтобы проникнуть в глубь увиденного, чтобы оно осталось в памяти на всю жизнь.

Архитектура — это моя жена, а живопись — любовница.

Я гораздо более выдающийся художник, чем Пикассо. И гораздо лучший чертежник.

Если я проделываю какое-то действие с помощью рук, я его запоминаю, если же я просто нажимаю кнопку — не замечаю своего участия.

Архитектура распределяет массы и объемы. Вдохновение превращает инертный камень в драму.

Read more...Collapse )